‘Todos los colores de la oscuridad’ propone una exploración visual desde el interior, un estudio hacia conceptos de estética del horror, monstruosidad, desidentidad y la propia fascinación de aquello que transita por lo desconocido. Así lo dijo Alejandra Rocas, la curadora de la muestra, en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’, que irá del 14 al 20 de abril.

Rocas desarrolló este estudio hacia la oscuridad desde la propia experiencia, sus múltiples rostros, pasajes y citas sensibles con el lado de la sombra, seleccionando películas y cortometrajes nacionales e internacionales con los que se pretende construir y generar un debate sobre la sensibilidad que existe en lo imperfecto, en configuración armónica con el cine de terror, suspenso y fantasía. Estos géneros representan, en audiencias y críticos, el fondo de la baja cultura y al mismo tiempo le hacen frente a sus propias complejidades y variables del mundo interior y exterior. Convirtiéndose así en experiencias catárticas que hablan de realidades y pensamientos físicos o imaginados, que van más allá del control político y social.

Uno de los objetivos de la muestra está orientado a resaltar y descubrir el trabajo de mujeres que encuentran en el cine un espacio mágico y misterioso, donde el espectador puede intervenir, o más precisamente, sumergirse. La profundidad excava en nuevas dinámicas, partiendo de exploraciones fuera de los límites de un discurso.

‘Todos los colores de la oscuridad’ parte de la luz que promueve, cuestiona y contempla sin privaciones que difieran en fondo, forma e intensidad del arte cinematográfico. Abriendo estímulos inexplorados para el progreso de proyectos audiovisuales que consideran el cine de género como una ventana para exponer lo atrevido de sus pensamientos, cuestiones, manifiestos, miedos y obsesiones.

La curaduría está compuesta por 5 categorías curatoriales:

Filosofía del horror: Obras que proyectan cierta obsesión por el interior, el cine de género, los encuentros profundos y las atracciones por lo desconocido.

Encuentros placenteros: Una selección de placeres visuales en atmósferas coloridas y brillantes más parecidas al cine Giallo donde existen extrañezas y provocaciones lujuriosas.

Malas semillas: Niños que no tienen reglas, perdidos, abandonados, sin límites, que intentan sobrevivir en entornos desolados. Esta selección se inspira en la construcción de la maldad descrita por William Goldwing y llevada al cine por el director español Narciso Ibañez Serrador, así como por muchos otros cineastas y escritores que han querido exponer a través de la escritura y el audiovisual la representación de los niños más allá de su fragilidad en la guerra.

El horror de las desapariciones: Esta selección refleja la pérdida, la desaparición, los traumas y las huellas que deja el conflicto, teniendo en cuenta la poderosa relación entre cine y psicoanálisis.

Otras técnicas: Experimental. El propósito de la técnica en descomposición es atraer la liberación del inconsciente, proceso de forma visceral, en el que los límites del Yo y el Otro, lo humano y lo no humano, el cuerpo y la naturaleza, se desvanecen.