Estas agrupaciones surgen por iniciativa del programa ‘Sonidos para la Construcción de Paz’, que promueve el fortalecimiento de su entorno y las oportunidades laborales dignas para las agrupaciones de música andina, en este caso para las Estudiantinas Regionales.

Su tradición musical ha permanecido a lo largo de la historia por la persistencia de aquellos maestros que quieren conservar los sonidos andinos. Gracias al programa, estos gestores, directores e instrumentistas, pueden dedicarse totalmente a esta profesión, pues el respaldo garantiza una remuneración justa, en reconocimiento a su talento.

Bajo la dirección artística de Fabián Forero, quien busca un equilibrio entre lo tradicional y lo moderno, cada una de estas estudiantinas está coordinada por destacados músicos colombianos con una amplia trayectoria musical y una sólida formación en las músicas tradicionales de la región andina colombiana.

Las seis Estudiantinas Regionales tienen su sede en Cali, Tunja, Medellín, Bucaramanga, Neiva y Pereira. Y son respaldadas por organizaciones musicales de diversas regionales y coordinadas por la Fundación Canto por la Vida, de Ginebra, Valle del Cauca, en convenio con el Ministerio.

Estudiantina del valle del río cauca

Dirigida por el maestro Samuel Ibarra, está compuesta por 25 músicos distribuidos en 11 bandolas, 5 tiples, 5 guitarras, 2 percusiones y 2 contrabajos. Su repertorio abarca desde piezas arraigadas en la tradición hasta creaciones innovadoras. Temas como Bucarelia, de José A. Morales, Mi chatica, de Gentil Montaña, y Por fin se van a casar, de Jorge Velosa, forman parte de su repertorio.

Estudiantina de los andes antioqueños

Dirigido por el maestro Germán Posada, cuenta con 25 músicos profesionales que interpretan un repertorio que celebra las historias, las costumbres y las alegrías del pueblo andino. Con 12 bandolas, 5 tiples, 5 guitarras, 2 percusiones y un contrabajo, destacan obras como Cosa de niños, Para quién pueda entenderlo y Desde lejos, todas bajo la intervención de Posada como arreglista.

Estudiantina del alto magdalena

Dirigida por el maestro Manuel Francisco Olaya Castañeda, guía al público a través de un repertorio que resuena con la esencia sonora del Tolima Grande. Composiciones como Por fin se van a casar, Violeta, Mi chatica, Nunca mía serás, Revoloteando, Tierradentro y El parrandista son parte integral de su presentación.

Estudiantina eje cafetero

Bajo la dirección de Julián Ramírez, 25 músicos provenientes del territorio cafetero interpretan un repertorio que fusiona la experiencia con la vitalidad y energía de la juventud. Obras como Rumba carranguera, Violeta y Polka Gentil Montaña son parte de su actuación.

Estudiantina del altiplano cundiboyacense

Dirigida por el maestro Fredy Fonseca Silva y compuesta por 26 músicos de todo el país, se destaca por su fuerza y calidad interpretativa. Su repertorio abarca ritmos como el bambuco, pasillo, fox trot, guabina, torbellino, entre otros.

Estudiantina de la montaña santandereana

Bajo la dirección del maestro Milton Noel Sangino Pallares, 25 músicos presentan un repertorio que rescata las raíces y tradiciones de la región. Obras como "Aires de mi tierra", "El Parrandista" y "Fita Chiquita" reflejan cuidadosamente la riqueza musical de la zona.

Las presentaciones se realizarán el 21 de diciembre en el Teatro Ensueño de la localidad Ciudad Bolívar y el 22 de diciembre en el Centro cultural y de convenciones de Cajicá. Ambas a las 4:00 p.m. El ingreso es libre.

‘Desglosando el tiempo’, sigue avivando la llama de sus canciones disparando rimas que hipnotizan casi como un mantra. Un tema de amor/desamor contadas desde una cotidianeidad tan espontánea como sincera. Los sentimientos por encima de la razón y la práctica derribando cualquier tipo de teoría.

Grabado, mezclado y masterizado en San Juan de Puerto Rico bajo la producción artística de un viejo conocido: DJ BLASS, quien ya trabajó junto a Fidel en ‘Otro nivel’ y ‘Me robaste el corazón’.

Con este trabajo el artista promete ser una exploración artística única que refleja la evolución del artista a lo largo de su carrera y demuestra que continúa dejando su marca en la historia del reggae y el rock en español.

Celebrando 25 años de trayectoria, Los Caligaris presentan su nuevo álbum en vivo, ‘Veinticirco: La Gira’. Capturando la energía de su exitoso tour ‘Veinticirco: Nunca es tarde para ser un niño’, este disco ofrece una experiencia sonora que abarca desde Córdoba hasta EE.UU.

El nuevo trabajo que cuenta con 11 canciones, las cuales fueron grabadas en Córdoba, Buenos Aires, México, Colombia, Chile, Costa Rica y EE. UU. Es por eso que este proyecto es un testimonio musical de la travesía de Los Caligaris por el mundo.

Después de lanzar Muchas Noches, Buenas Gracias, su 11avo álbum de estudio y que tuvo su presentación durante la gira Veinticirco, Los Caligaris se propusieron editar algunos singles en colaboración con artistas de gran renombre internacional antes de lanzar su disco en vivo. El primero de ellos fue ‘Mago’ en colaboración con Miranda, continuando con ‘Flechitas’ junto a Monsieur Perine y terminando con ‘No es Mi Despedida’ una versión de Gilda que realizaron en vivo junto a La Delio Valdez, grabada en el Estadio Monumental de Alta Córdoba y primer adelanto de lo que sería el disco en vivo.

De esta manera, el álbum ‘Veinticirco: La Gira’ promete sumergir a los oyentes en la vibrante experiencia en vivo de Los Caligaris y ofrecer un recorrido musical lleno de diversidad y emoción.

Hasta el 20 de diciembre la Orquesta Filarmónica de Bogotá, OFB, realizará varias presentaciones dedicadas a lo más destacado del repertorio de esta temporada de final de año. Seis conciertos inolvidables para vivir la Navidad en clave Filarmónica.

Al lado de las voces del Coro Filarmónico Juvenil y del talento reunido de integrantes del Coro Filarmónico Infantil, el Coro Filarmónico Prejuvenil y el Coro Filarmónico Masculino, la Orquesta realizará un recorrido por canciones de diciembre y por villancicos tradicionales que tarareamos desde la infancia.

‘Tamborilero’, ‘Campana sobre campana’ y ‘Farolito’ hacen parte de esta atractiva Navidad Filarmónica que se podrá disfrutar en el entorno especial del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo en los siguientes horarios: Sábado 16 a las 5:00 p.m.; y domingo 17 de diciembre a las 11:00 a.m. lunes 18, martes 19 y miércoles 20 de diciembre a las 8:00 p.m.

Para mayor información consulte la página web. 

‘Caribe Moog’ tuvo sus inicios en el 2022, cuando La Niña Jazz y Miglo se conocieron en un curso de producción musical durante la pandemia y desde allí empezaron a construir lo que es hoy en día la agrupación.

Su primera canción ‘Oye Cómo Es’ es tan única como la propia canción. La Niña Jazz, originaria de Barranquilla, aportó la esencia caribeña a través de sus letras, mientras que Miglo, de Bogotá, fusionó sus raíces andinas con su reciente inclinación hacia la música electrónica. La colaboración resultó en una mezcla vibrante y única que captura la esencia de la diversidad cultural colombiana.

Durante una conversación en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’, los artistas compartieron detalles sobre sus influencias y el proceso creativo que dio vida a su primera canción.

“Yo vengo construyendo mi carrera artística por muchos años, pero es la primera vez que me atrevo a escribir, y ‘Oye Cómo Es’ tiene un significado muy importante, además que la composición está llena de pasión y conexión con mi herencia caribeña e invita a la alegría, la vida y el amor”.

En cuanto al nombre ‘Caribe Moog’, Miglo reveló que la elección fue el resultado de una lluvia de ideas, en el que querían destacar la unión de la música caribeña y electrónica, y la inclusión la marca de sintetizadores ‘Moog’, dando un toque distintivo a su identidad sonora.

Aunque aún no han tenido presentaciones en vivo, Caribe Moog tiene planeado lanzar una serie de canciones en el próximo año, acompañadas de un espectáculo en el que mezclarán la música en vivo con tambores, colores vibrantes y contarán con bailarines que darán vida a su propuesta musical.

El dúo también anunció el lanzamiento de una nueva canción a finales de enero, cargada de buena vibra y un mensaje especial para la cultura caribeña. Con la que promete contagiar de alegría y deleitar a su audiencia, Caribe Muk está listo para conquistar escenarios y corazones con un estilo único y auténtico.

En el programa ‘Amantes del Círculo Polar’, tuvimos el placer de contar con la grata compañía de Andrés Arias, con quien conversamos acerca de su ciudad natal, Bucaramanga, sus influencias musicales y su nuevo trabajo.

"En mis canciones me gusta contar historias que reflejen mi perspectiva del mundo. Este proyecto es una reflexión sobre lo que implica ser músico colombiano y cómo esto influye en la composición y los arreglos musicales. Letras cotidianas, cercanas y auténticas se entrelazan en un conjunto de canciones hermosas y alegres; un álbum con mucho sabor y sentimiento. ‘Colombiano’, rinde homenaje a nuestras raíces y a los maravillosos ritmos que nos identifican.”, comentó el invitado.

Este breve trabajo de siete canciones, que apenas supera los 20 minutos, es animado, colorido y romántico. 'Colombiano' es un viaje sonoro que evoca los ritmos tropicales más populares de nuestro país, como la cumbia, el merengue y el son, con el sello personal que caracteriza al artista. El lanzamiento de este disco tuvo lugar en el Teatro Santander, en Bucaramanga.

El cantante, al igual que la mayoría de los colombianos, creció bailando con sus tías y primas en fiestas familiares y, gracias a esto, cultivó desde muy joven su amor por la música y la riqueza de haber nacido en un país con tantos matices musicales.

Andrés Arias estudió guitarra jazz en la Universidad Autónoma de Bucaramanga, UNAB, y desde entonces se ha dedicado a componer e interpretar sus propias canciones. Con más de doce años de trayectoria y cuatro producciones discográficas, que incluyen ‘Lo que va a pasar' (2010), ‘Mi Mejor Versión' (2015) y ‘Cómplice’ (2018), este cuarto álbum es una muestra de su consolidación y madurez artística. Esto le ha permitido llevar su música a importantes escenarios en Bucaramanga, Bogotá, Medellín y Cali.

En la víspera de las novenas navideñas, el Banco de Alimentos de Bogotá prepara la segunda edición de ‘Una Novena por Bogotá’, un evento benéfico que busca recolectar alimentos para las familias más vulnerables de la capital. El concierto se llevará a cabo el martes 19 de diciembre en el Movistar Arena de Teusaquillo.

El propósito principal de este espectáculo es recolectar alimentos, solicitando a los asistentes la donación de tres kilos de granos como frijol, lenteja, arroz, garbanzo, avena, entre otros.

Para participar, los interesados deberán donar los tres kilos de alimentos mencionados, y a cambio, podrán adquirir las boletas. Estas estarán disponibles en puntos estratégicos de la ciudad. 

El evento contará con la presentación de la Orquesta Filarmónica de Mujeres, el grupo musical Los 50 de Joselito, y otros artistas que se sumarán a esta noble causa. Además, se realizará la lectura de la Novena de Aguinaldos, presidida por el Cardenal Luis José Rueda Aparicio.

‘Una Novena por Bogotá’, cuenta con el respaldo de la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura y el Instituto Distrital de Recreación y Deporte, reforzando así el compromiso de la comunidad para ayudar a quienes más lo necesitan en estas fechas especiales.

Para mayor información visite las redes sociales del evento. 

Muchas familias están buscando la mejor ruta navideña: ya sea explorando el mejor alumbrado, subiéndose al Tren de la Sabana, visitando el Jardín Botánico para disfrutar del alumbrado, o simplemente caminando por el Centro, siguiendo la tradicional carrera Séptima y otros lugares decorados para la época.

Es imposible que el comercio no participe en esta oferta cultural; todos los centros comerciales ofrecen alternativas culturales con grupos de teatro, conciertos y novenas llenas de bella música.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', tuvimos la oportunidad de hablar con el director de Cantar y Vivir, Guillermo Zillerguelo, sobre su compañía musical y la variedad que ofrecerá en estas festividades. También conversamos con Pilar Puentes y Diego Aponte, quienes nos hablaron sobre la oferta cultural gratuita en los centros comerciales en los que trabajan, uno en la zona norte y otro en el occidente de la ciudad.

En el norte de la ciudad, Cantar y Vivir ofrecerá conciertos únicamente desde el miércoles 20 hasta el viernes 22 a las 6:00 p.m. Contarán con 12 músicos de amplia trayectoria, corales polifónicos y las mejores canciones de Navidad, como 'Anton Gupsy', 'El Burrito de Belén', 'Hallelujah', 'Blanca Navidad', 'Gloria in Excelsis Deo', 'Holly Jolly Christmas', 'Jingle Bells Rock', 'Noche de Paz', 'El Tamborilero', entre otras, para acompañar a la familia.

Es importante recordar que Cantar y Vivir combina teatro, danza y música. En el occidente de la ciudad, se realizarán novenas con una variedad musical que incluirá diez géneros musicales, villancicos a ritmo de rock, jazz, tropical, pop y más. Grandes personajes como la Sra. Claus, duendes, Santa Claus, bola de Navidad, bastón de Caramelo y muñeco de nieve estarán presentes para interactuar con el público.

La gira se presenta como una oportunidad para que sus seguidores disfruten en vivo de las nuevas canciones que conforman 'Autopoiética', así como algunos de sus éxitos más conocidos. Con un estilo que fusiona diversos géneros musicales y una puesta en escena visualmente impactante, la artista promete ofrecer una experiencia única en cada presentación.

El anticipado álbum 'Autopoiética' es una muestra más de la versatilidad y creatividad de Mon Laferte, la cual se consolida como uno de los proyectos más esperados del próximo año. 

Con sus canciones nacidas bajo las premisas de la reinvención y la libertad creativa, Mon comenzará su gira el 29 de febrero de 2024 en Puebla y continuará en el mes de marzo por Toluca, Querétaro, Monterrey, Tijuana, Mérida, Guadalajara y Ciudad de México. En abril, la artista hará el camino de sur a norte del continente americano, con shows en Uruguay, Argentina, Chile, Perú, Ecuador, Colombia, Costa Rica, Honduras y Guatemala; mientras que, durante mayo y junio, será el turno de visitar diferentes ciudades de Estados Unidos. 

Sobre esta nueva gira, la artista adelanta que tendrá una estructura diferente a sus giras anteriores, pero que incluirá un repaso por sus ocho discos, además, asegura que esta vez se tratará de un show mucho más teatral. “Siento que estoy en un momento de mayor seguridad en mí y en mi música. Tengo una claridad que quizás antes no tenía. También estoy cada vez teniendo menos prejuicios. Más sabe el diablo por viejo que por diablo, dicen, supongo que algo de eso hay”, dice Mon.

Sin duda será un recorrido lleno de sorpresas, en donde la cantante le dará al público lo mejor de sus composiciones, videoclips, una gran producción musical, entre otros elementos que desplegará sobre el escenario.

Dora Brausin, subgerente de radio de RTVC, estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar’, hablando de este gran evento que por primera vez en 15 años, se realiza en el mes de diciembre. 

“Es una oportunidad muy bonita de celebrar con sonidos diversos, esta temporada del año”, señala la subdirectora, pues el evento marca el regreso de la música alternativa en vivo para cerrar el año con broche de oro.

El cartel de este 2023 es una celebración a la diversidad sonora de Colombia e Iberoamérica. Reúne las propuestas de artistas nacionales e internacionales que han acompañado la programación de Radiónica y reafirma también el apoyo al talento de los artistas emergentes.

Bajo el lema ‘Podemos sonar en paz’, Radiónica pretende sumarse al llamado de un mundo donde todos podamos convivir con nuestras diferencias.

“Estamos en un tiempo donde nos ha costado muchísimo comprender, que el mundo no es un tema binario, sino que es un asunto, de muchísimas formas de comprender y De entender que la paz sí es posible, en la medida en que validemos esa diversidad de formas de ver el mundo y creo que el mejor vehículo es la música”, comenta Dora sobre la propuesta diversa de los artistas que estarán en el escenario.

Los músicos nacionales que brillarán en el Movistar Arena, el próximo 13 de diciembre, son: Verito Asprilla con su trap empoderador; los afrofuturistas Dawer x Damper, BUHA 2030, con su propuesta de rock andino; Kei Linch, referente en la escena del rap colombiano; Margarita Siempre Viva, desde Medellín que presenta un sonido indie contemporáneo.

Por su parte el cartel internacional esta integrado por el rap profundo de ZPU desde Barcelona; la historia instrumental de los mexicanos Austin TV y el gran cierre lo realizará Cultura Profética que llegan desde Puerto Rico para hacer vibrar al público con la esencia del reggae.

El concierto es totalmente gratuito, reclamando boletas en los diferentes espacios de Radiónica.