El reconocido autor y periodista, Manolo Bellón, ha marcado la vida de muchos con su voz, narrando historias que han formado parte de la banda sonora de generaciones enteras. Desde The Beatles hasta los Bee Gees, Bellón ha sido el compañero de viaje perfecto para explorar el mundo del pop y el rock.

Su más reciente trabajo, ‘Conspiraciones, Mitos y Leyendas en la Historia de la Música’, es un compendio de anécdotas, rumores y hechos curiosos que han rodeado a figuras icónicas de la música a lo largo del tiempo. Desde la supuesta muerte de Elvis Presley hasta la eterna controversia de la verdadera historia detrás de ciertas canciones, Bellón ofrece al lector una mirada única y fascinante sobre los paradigmas de la industria musical.

El libro invita a sumergirse en un viaje por los rincones más oscuros y misteriosos de la música, permitiendo juzgar la veracidad de las historias presentadas. "Muestro las dos caras de la moneda para que el lector decida qué es verdad", dijo Bellon en el lanzamiento de su obra literaria. 

Una publicación compartida de Manolo Bellon (@manolobellon)

La idea de escribir este texto surgió a raíz de las innumerables preguntas que recibía acerca de las teorías conspirativas y mitos en la música. ‘Conspiraciones, Mitos y Leyendas en la Historia de la Música’ es una obra dedicada a los amantes de la música y para aquellos interesados en descubrir los secretos ocultos detrás de las melodías más famosas de todos los tiempos. 

El escritor Francisco Eduardo Mejía, proveniente de Pereira, se ha destacado en el mundo de las letras por su enfoque en la literatura sonora y sus esfuerzos por promover la convivencia y el respeto por la diversidad, ‘Pachín’, como se le conoce al autor, estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar’, donde compartió detalles sobre su obra y su visión de cómo la música puede ser un vehículo para transmitir mensajes poderosos a niños y adultos por igual.

Mejía presentó tres de sus obras más recientes: ‘Pachín y sus canciones’, ‘Si no hay viento: Rema’ y ‘El perro arcoíris’. Todas comparten el uso de la música como elemento central, buscando trascender más allá de la página escrita y llegar al lector a través de melodías y letras que promueven valores como la convivencia, la tolerancia y el respeto por la diversidad. 

‘El Perro Arcoiris’, es un cuento infantil que utiliza los colores como metáfora para enseñar a los niños la importancia de vivir en armonía y aceptar las diferencias, además de utilizar títeres y canciones para acercar estos mensajes a su audiencia, creando una experiencia multisensorial que cautiva tanto a niños como a adultos. 

Además de su enfoque en la literatura sonora, Mejía destaca la importancia de cuidar el medio ambiente, especialmente el mar y sus recursos. A través de sus obras, busca concientizar a los niños acerca de la importancia de proteger el medio marino y promover prácticas sostenibles.

Con su trabajo, Francisco enfatiza la importancia del multilingüismo, escribiendo sus textos en varios idiomas, incluyendo español, inglés, francés y alemán. Esta elección refleja su deseo de llegar a niños de diferentes culturas y promover la diversidad lingüística.

Diego González Rodríguez, reconocido periodista, debuta en el ámbito literario con su primer libro ‘Bogotá: volumen y distorsión. Cinco décadas de rock’, bajo el sello editorial Escarabajo. Una crónica íntima y exhaustiva del desarrollo del rock en la capital colombiana a lo largo de cincuenta años. Rodríguez estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar’.

Construida a partir de 156 entrevistas, 13 gigabytes de información y 186 horas de grabación, equivalente a ocho días ininterrumpidos de audio, González rinde tributo a los protagonistas del movimiento roquero bogotano. A través de relatos en primera persona y anécdotas, el autor reconstruye la historia de aquellos que, enfrentándose a diversos obstáculos, contribuyeron a forjar el escenario musical que define a la ciudad en la actualidad.

Desde los primeros acordes improvisados en los años sesenta hasta el surgimiento de emblemáticas bandas en las décadas posteriores, ‘Bogotá: volumen y distorsión’, narra el devenir del rock en la ciudad, destacando la vitalidad y la resistencia de una escena musical que ha sabido adaptarse y reinventarse a lo largo del tiempo.

Asimismo, González reflexiona acerca del legado de las bandas pioneras, el impacto de los conciertos masivos y la influencia del rock en la identidad cultural de Bogotá. Por medio de sus letras, ofrece una mirada reveladora sobre un fenómeno que ha marcado la historia musical de la capital colombiana.

Seguramente, en medio del trasegar de la vida, alguna vez hemos experimentado lo que comúnmente llamamos ‘mariposas en el estómago’, una mezcla de emociones fuertes e indescifrables. Sin embargo, la escritora colombiana Gloria Chávez- Vásquez, viaja más allá y habla de ‘mariposas mentales’, como aquellos pensamientos que revolotean en nuestra mente y no existe una palabra adecuada para describirlos.

Inspirada en esto y varias anécdotas propias, le da vida a ‘Mariposa Mentalis’, una novela de suspenso que tiene lugar en Colombia en el año 1968. Fecha inolvidable para Gloria y su educación en una institución femenina.

“Este año me marcó, debido a una experiencia personal. En el 68’, hicimos un paseo en mi colegio, la mayoría de estudiantes y religiosas estaban en diferentes actividades- algunas escuchando música, otras jugando- pero en particular había una docena de chicas que llamaron mí atención, llevaban varios minutos mirando fijamente alrededor de un arbusto. Me da curiosidad, voy a verlo y descubro un impactante evento con mariposas. El resto solo se los puedo contar en el libro”, relató Gloria Chávez-Vásquez a los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

El año 1968 también fue clave en el contexto colombiano: El país presenció los preparativos de la visita de Pablo VI para las conferencias del Concilio Vaticano II y los conflictos del gobierno con las nacientes guerrillas. Temas que son tratados en esta novela, mezclando personajes reales y otros creados por la ficción.

“Cuando el Papa viene a Colombia hace una labor muy importante y es reconocer a Monseñor José Joaquín Salcedo, quien estaba liderando el proyecto de Radio Sutatenza. Lo hace en medio de la suspicacia e incredulidad de algunos religiosos y de los revolucionarios “, agregó Gloria.

Breve sinopsis y fechas de estreno de Mariposa Mentalis

Sinopsis: La protagonista es una adolescente que trata de resolver el misterio del supuesto suicidio de su mejor amiga con la ayuda de una religiosa que viaja en la comitiva papal pero que es asignada para evitar el escándalo que supone para la Iglesia y el colegio la muerte prematura e inexplicable de una estudiante.

Fechas: La autora presentará su libro el lunes 22 de abril de 2:30 a 3:30 p.m., en el Gran Salón F, de Corferias en el marco de la Feria Internacional del Libro.

Además, estará firmando libros el mismo lunes 22 de abril de 4:00 a 5:00 pm., en el Pabellón 6, piso 1, stand 346 de Promolibro.

Por: Anggie García.

Un encuentro desde el dolor y la introspección es lo que propone la nueva obra de Mendoza, que cuenta la vida de Adán Santana, un novelista golpeado por la vida que en medio de una profunda depresión sobrevive a la pandemia, atravesando un viaje mediado por la terapia y una caída en picada.

Los personajes principales de la literatura de formación en su mayoría son jóvenes, pero el objetivo del texto es demostrar cómo se forja el carácter a través de experiencias dolorosas, sin darle un límite de tiempo a la adultez. El autor la narra como una etapa sin un momento definido que hace parte de cada ser humano a lo largo de su existencia.

“Hay un protagonista en el que vemos cómo su carácter se va formando. Una cosa es formar la inteligencia, pero cómo se forma el carácter de una persona es otra. Y aquí el verbo clave es forjar. El carácter se forja ante la adversidad, a martillazos. Cómo se forja el carácter de una persona adulta”, contó Mario Mendoza, durante el lanzamiento de su libro.

El regreso del escritor al género de ficción ha sido muy esperado por sus lectores, luego de incursionar por los cómics, nuevamente se adentra en el misterio de mundos subterráneos, esotéricos y místicos.

“Uno de mis puntos de partida fue un ensayo de Carl Gustav Jung sobre la obra de Picasso. Parece que en la trayectoria de algunos artistas hay que parar y descender a las profundidades. Es un momento terrible. Le puede pasar a cualquier persona, pero en los artistas se ve ese instante”, agregó Mendoza.

El lanzamiento de ‘Los Vagabundos de Dios’, es uno de los eventos más importantes previos a la FilBo 2024, se espera que en el recinto se puedan comercializar varias unidades.

Por: Anggie García.

Carlos William Sotelo nació en Bogotá en 1968, su sueño siempre estuvo ligado al arte y la opción de un día contarle al mundo su historia. Escribir y llevar a miles de lectores sus obras, era casi imposible de alcanzar ante los ojos de la sociedad.

Sin embargo, su inspiración fue más fuerte, desde los 13 años empezó con las letras de forma autodidacta y hoy décadas después presenta su texto ‘Asalé: Crónica de una posibilidad’.

Asalé, fue un hombre que vivió como esclavo en la época del antiguo Egipto, teniendo en cuenta sus circunstancias de vida, era evidente que todas las posibilidades estaban en su contra. Pero él descubrió que podía darle un giro a su historia y se encargó de ir en desacuerdo con ese pronóstico.

“Este es un personaje determinante, que decidió cambiar su vida y de paso afectar positivamente su entorno, beneficiando así a quienes convivían con él. A través de ‘Asale’ su autor buscó mostrarle al público que hay un universo de obciones abiertas y somos quienes podemos determinar el rumbo de nuestro futuro”, señaló Carlos William Sotelo, autor de la obra.

El lanzamiento oficial de esta emocionante novela corta, será el próximo 19 de abril en la Feria Internacional del Libro de Bogotá- FIlBo 2024. El Gran Salón E, abrirá sus puertas de 4:00-5:00 p.m. para darle la bienvenida a esta aventura literaria.

“Fue más de un año y medio de trabajo para que naciera ‘Asalé’, una combinación mágica entre la imaginación y la historia. Yo le doy vida a este personaje pero lo fusiono con hechos reales que acontecieron en la Antigua Egipto. Es una creación que busca cautivar al lector página tras página”, agregó el autor.

“Arte y palabra generando esperanza”, ha sido el lema bandera de Sotelo, quien además en el marco de la Feria, estará firmando libros el domingo 21 de abril de 1:00 a 2:00 p.m., en el Pabellón 6, piso 1, stand 346 de Promolibro.

Por: Anggie García.

¿Cómo hablar del duelo y la pérdida siendo espectador y no víctima? Inspirado en esta pregunta, Juan Camilo Parra, escritor y profesor bogotano, le dio vida a ‘Domingo, 3 de abril’. Una obra dedicada no solo a la vida y muerte de su padre sino a todos los muertos que ha tenido que llorar y cargar durante su existencia.

En medio del duelo con muchas preguntas sin respuesta, Parra empieza una aventura creativa para sanar y enfrentar dos de los miedos más grandes de la humanidad: La muerte y la pérdida. Poco a poco construye un recuento de ensayos literarios, creando un texto que tal vez no ofrece respuestas pero sí muchas preguntas para enfrentar cara a cara a la muerte.

“El domingo 3 de abril a las 4:21 a.m., mi padre falleció después de tres infartos. Ahí empezó un serial de preguntas y cuestionamientos que no sabía cómo abordar, me di cuenta que mi único camino era la literatura. El libro es la construcción de todos mis muertos y todos los duelos que sabemos o no manejar”, contó Juan Camilo Parra a los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Parra se enfrentó a varios retos dentro de su trabajo, trató de entender la magnitud y subjetividad de la muerte, investigó e hizo lo posible por narrar el duelo que es distinto en cada vida y momento, y sin duda alguna, dio todo de sí para poder hablar sin tapujos y tabúes de un asunto tan sensible como este.

“El tema acerca de la muerte debe ser muy abierto. Por ejemplo, para nosotros en el interior del país, bailar y celebrar en medio de una pérdida puede ser una falta de respeto pero en otras culturas no es así. La muerte es un tabú, sabemos que todos nos vamos a morir pero sobre eso no hay diálogo, por eso nace este libro”, agregó Parra.

‘Domingo, 3 de abril’ protagonista en la FILBO 2024

En el marco de la Feria del Libro, el autor tendrá dos importantes eventos:

-    Presentará la nueva edición de su obra, el miércoles 1 de mayo de 2:30 a 3:30 p.m., en la Sala FilBo LIJ. 

-    Además, tendrá una firma de libros el sábado 27 de abril de 3:00 a 4:00 p.m. en el stand 346 de Promolibro Pabellón 6 piso 1.

Gabriel García Márquez, conocido como “Gabo”, sigue siendo una figura central en el mundo de las letras incluso después de su fallecimiento. Cada 6 de marzo se conmemora su nacimiento, recordando sus obras. Este año, el autor colombiano estuvo en boca de todos debido a la publicación de ‘En agosto nos vemos’, una obra póstuma que inmortaliza aún más su legado. En ‘Amantes del Círculo Polar’, estuvo Luis Alejandro Diaz, experto en literatura de la Universidad Javeriana, hablando sobre la huella del premio Nobel.

El Nobel se destacó no solo como un maestro de la literatura, sino también como un apasionado periodista. Su dedicación incansable a la investigación y la escritura, combinada con su manera particular de entrelazar las letras, lo convirtió en un icono literario cuyo legado perdura a través de generaciones. Según Diaz, García Márquez dedicaba largas horas a la investigación, incluso en momentos de dificultades financieras, refiriéndose al proceso creativo de ‘Cien años de soledad’, la obra que marcó un antes y un después en la historia de las letras colombianas. Asimismo, el profesor exploró la influencia personal en su obra, revelando cómo las experiencias de García Márquez: "Él (Gabo) dijo muchas veces que el ‘Amor en los tiempos del cólera’ era esa deuda que él tenía con sus abuelos."

El impacto del "boom" de la literatura latinoamericana se debió en gran parte al papel de García Márquez, que transformó el panorama literario global. "El escritor logra generar un estallido, por eso se llamó el “boom', un universo exótico, en una tradición literaria que no se había visto".

Pero antes de esto, la figura de Carmen Balcells emerge como un punto de referencia indiscutible. Su habilidad para identificar y apoyar el talento literario fue fundamental para el surgimiento del "boom", y su enfoque transformó la forma en que se negociaban y promovían los libros en el mundo editorial. La influencia de Balcells no solo se limitó a la gestión de la carrera de García Márquez, sino que se extendió a una amplia gama de escritores latinoamericanos de renombre, consolidándola como una figura central en la literatura internacional.

El realismo mágico es un elemento distintivo de la obra de García Márquez, que desafió los estándares literarios al mezclar lo cotidiano con lo fantástico. Este enfoque narrativo proporcionó una ventana a la rica y compleja cultura latinoamericana, capturando la imaginación de lectores de todo el mundo.

El legado de Gabo perdura a través de sus obras atemporales y su influencia continúa en la cultura. Un claro ejemplo es ‘En agosto nos vemos’, una obra que aguardó en el Harry Ransom Center de la Universidad de Texas en Austin hasta la conmemoración de los 10 años de su fallecimiento. Esta última adición al legado literario de García Márquez refuerza el poder de su escritura.

Esta publicación hace parte de la Colección Bogotá ‘Leer para la vida’, de la Dirección de Lectura y Bibliotecas de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte; y editada por Javier Beltrán junto al equipo de Proyectos Editoriales de BibloRed, por lo que se encuentra en varios de los espacios de lectura públicos de la ciudad.

El texto escrito por Umberto Pérez y Luis Daniel Vega se ha posicionado como la máxima guía de este género musical en Colombia, abordando la historia del rock desde 1957 hasta 1975, sobre lo que se realizó, se escuchó y se grabó en Bogotá por parte de bandas y músicos de todo el territorio colombiano. Recoge anécdotas e información clara acerca de los personajes fundamentales para la escena, la influencia del hippismo, las transformaciones que sufrió el género a lo largo de los años y cómo, aunque olvidada, la historia del rock en Bogotá es importante y cuenta con exponentes que incluso hoy pueden tener vigencia. 

Así mismo tiene un playlist con 50 canciones infaltables de rock colombiano y con imágenes inéditas de los tiempos de la psicodelia y la canción protesta.

Lea también: Libro histórico sobre el rock en Colombia

Programación de las nuevas presentaciones de ‘Una idea Descabellada’:

Sábado 16 de marzo

Lugar: Santo & Seña (Carrera 4 # 54A - 10) Invitados: Luis Daniel Vega y Umberto Pérez en la escucha y análisis de las canciones del libro. Hora: 6:00 p.m. Entrada libre

Viernes 5 abril

Lugar: Alta Distorsión (Calle 23 # 4 - 38) Invitado: Álvaro Díaz, músico, locutor y gestor cultural de la época.  Hora: 6:00 p.m. Entrada libre

Sábados: 23 de marzo, 27 de abril  y 25 de mayo

Lugar: Mr.Bum (Carrera 6 # 116 - 56) Invitados: sesiones con Luis Daniel Vega y Umberto Pérez Hora: 7:30 p.m. Entrada libre.

En el universo de las artes, las mujeres han desempeñado un papel fundamental, desafiando a las posturas convencionales y realzando su voz a través de la literatura. Las palabras escritas por mujeres han sido pilares para la construcción del sentido social, eliminando estereotipos y dando forma a la cultura universal. A continuación, le contamos sobre algunas literatas más influyentes de latinoamericana, en el marco del Día Internacional de la Mujer.  

Gabriela Mistral (Chile):

Como la primera mujer latinoamericana en recibir el Premio Nobel de Literatura, Gabriela Mistral trascendió fronteras con su poesía íntima y conmovedora. Su obra, impregnada de una profunda conexión con la tierra y el alma latinoamericana, continúa siendo una inspiración para generaciones de poetas. 

Como recomendado está su colección de poemas titulada ‘Desolación', publicada en 1922. Es una obra conmovedora que refleja la sensibilidad y la maestría poética de Mistral. En esta colección, encontrará una gama de temas que van desde la maternidad hasta la naturaleza, pasando por el amor y la pérdida. 

Sor Juana Inés de la Cruz (México):

Es una de las figuras más destacadas del Siglo de Oro de la literatura mexicana, Sor Juana Inés de la Cruz deslumbró con su versatilidad y su talento poético. Sus sonetos, villancicos y obras teatrales siguen siendo admirados por amantes de las letras.

‘Los sonetos', es una colección que aborda una variedad de temas que viajan desde el amor y la pasión hasta la naturaleza y la filosofía, utilizando un lenguaje rico y cautivador.

Alfonsina Storni (Argentina):

Con su poesía desgarradora y su voz inconfundible, Alfonsina Storni se convirtió en un ícono de la poesía argentina del siglo XX. Sus versos, que exploran temas como el amor, la maternidad y la emancipación femenina, resuenan con una honestidad y una pasión innegables.

Una obra fundamental de Storni es su colección de poemas titulada ‘Languidez’. Publicada en 1920, una exploración íntima de los sentimientos y las emociones de la autora, que abarca temas como el amor, la soledad, la pasión y el deseo. Los poemas de esta colección están impregnados de una intensa emotividad con una carga de sensualidad, capturando la complejidad de la experiencia humana.

Claribel Alegría (Nicaragua/El Salvador):

Con su poesía lírica y su compromiso con la justicia social, Claribel Alegría dejó un legado perdurable en la literatura centroamericana. Sus versos, que exploran temas como la guerra, la identidad y la resistencia, resuenan con una fuerza y una belleza incomparables.

Una obra destacada de Claribel Alegría es su novela ‘Cenizas de Izalco', escrita en colaboración con su esposo Darwin J. Flakoll y publicada en 1966. Esta novela está ambientada en el contexto de la insurrección campesina de 1932 en El Salvador, conocida como la Matanza de Izalco. Esta obra narra la historia de amor entre un joven campesino, Antonio, y una joven de clase alta, Camila, en medio de las luchas sociales y políticas de la época.

Clarice Lispector (Brasil):

Con una prosa introspectiva y una sensibilidad única, Clarice Lispector desafió las aras literarias en Brasil. Sus obras exploran la complejidad de la experiencia femenina y la condición humana con una audacia y profundidad sin igual.

Como recomendado está su novela ‘La hora de la estrella’, publicada en 1977. Esta obra es una de las más emblemáticas de Lispector y ha sido aclamada por su profundidad, su estilo poético y su exploración de temas universales como la identidad, la soledad y la existencia humana.

Laura Restrepo (Colombia):

Con una narrativa audaz y una penetrante exploración de la psique humana, Laura Restrepo ha dejado una marca imborrable en la literatura contemporánea. Sus novelas, como ‘Delirio’ y :La novia oscura', abordan temas como la violencia, la política y la memoria con una honestidad y una sensibilidad únicas.

 Isabel Allende (Chile):

Como una de las autoras más prolíficas y queridas de América Latina, Isabel Allende ha cautivado a lectores de todo el mundo con su narrativa rica y envolvente. Sus novelas, como ‘La casa de los espíritus’ y ‘Eva Luna', revelan una profunda comprensión de la historia y la cultura latinoamericanas.

María Mercedes Carranza (Colombia):

Con su poesía lírica y su compromiso con la justicia social, María Mercedes Carranza dejó un legado perdurable en la literatura colombiana. Sus versos, que abordan temas como el amor, la política y la memoria histórica, continúan inspirando a lectores de todas las generaciones.

Una de las obras más reconocidas es su colección de poemas ‘Género menor'. En este compilatorio, Carranza aborda temas como la identidad femenina, la lucha por la igualdad de género y las experiencias de las mujeres en la sociedad colombiana.

Estas ocho escritoras latinoamericanas han dejado un legado imborrable en el mundo de las letras, desafiando a las sociedades convencionales y elevando la voz de la mujer a través de su poesía y sus narrativas. En este Día Internacional de la Mujer, es importante reconocer y celebrar el impacto que las mujeres han logrado en la cultura universal.